5 револуционарне игре које су данас углавном заборављене

Posted on
Аутор: Ellen Moore
Датум Стварања: 20 Јануар 2021
Ажурирати Датум: 15 Може 2024
Anonim
Meet Russia’s New Generation of Super Weapons That Shock the World!
Видео: Meet Russia’s New Generation of Super Weapons That Shock the World!

Садржај

Игра је прошла дуг пут од златног доба Донкеи Конг Цоунтри и Супер Марио Ворлд - Да, био сам СНЕС клинац - и вшешир је некада био езотерични хоби који је сада у успону, делом захваљујући миленијумима који су провели десетине сати играња Оцарина оф Тиме давне 1998. године и сада имамо новац да данас радимо више или мање исто.


Баш као што је игра расла као индустрија, тако су и креатори били увјерени у креативни ризик.То је довело до значајног напретка у свету видео игара током 2000-их - наслови као Силент Хилл 2, Ицо, Сенка Колоса, и Принц Перзије: Пијесак времена показао је свету да видеоигре нису само облик забаве, већ могу бити и задивљујућа дела која заслужују уметничке заслуге и културно признање.

Током тог времена су се развиле и објавиле неке од најчуднијих, најнеобичнијих видео игара. Многи су били критички успешни, али су били превише удаљени од уобичајених укуса да би били комерцијално одрживи. Ипак, наслови на овој листи имају две заједничке ствари: дуготрајан утицај (без обзира на почетну популарност) и иновативни гамеплаи. Ово је пет револуционарних игара које су летеле испод радара након ослобађања и данас се налазе у сенци непознатости:


5. Фреквенција (2001, ПС2)

Данас је Хармоник Студиос најпознатији по развоју популарног Гуитар Херо и Рок бенд серија, у којој играчи лупкају, певају или бубњају у ритму популарних песама - међутим, Хармоник је представио овај концепт играња четири године пре Гуитар Херо са својим првим великим издањем, Фреквенција.

Фреквенција представљено је укупно 27 песама, од којих су многе написали и продуцирали сами музичари и програмери на Хармонику. Као што је поменуто раније, Фреквенција био је врло сличан по концепту Гуитар Херо и Рок бенд - играч контролише "бластер", који се креће између наменских нумера за вокале, гитаре, баса, бубњева и синтисајзера, "експлозивних" нота у ритму за производњу музичких нота и бубњева. У то време, Фреквенција био је потпуно јединствен у дизајну и игрању - али по речима уметничког директора Рајана Лессера, "Није се добро продао."


Упркос лошој продаји, Фреквенција произвео наставак две године касније, Амплитуда, на којем је била листа пјесама која се састојала од музике бројних популарних извођача, укључујући Давида Бовиеја, Рун ДМЦ, Слипкнот, Гарбаге и Веезер. Амплитуда био је велики критички (али ипак не комерцијални) успех који је отворио врата за развој Хармоника Гуитар Херо 2005. године АмплитудаИздање из 2003. године, потражња за наставком остала је астрономска и на крају је довела до пуштања ПС4 ребоота у јануару 2016. - то је 13 година касније!

4. Пенумбра: Овертуре (2007)

То не би било хиперболично на кредитирање Фрицтионал Гамес, Инц. за револуционирање жанра хорор видео игара Пенумбра: Овертуре, духовни претходник много познатијег Амнезија Тхе Дарк Десцент. Док се мноштво игара за преживљавање и хорор треће особе развијало много прије 2007, Пенумбра био је један од првих у свом жанру који је пружио застрашујуће искуство у перспективи прве особе.

Гамеплаи ин Пенумбра је у суштини била примитивна верзија тога Амнезија - играч мора пажљиво склизнути кроз мрак језивих окружења, потпуно без обране против разних непријатељских створења. Тхе плот оф Пенумбра откривено је кроз игру и окружење, али само за играче који су имали довољно храбрости да зуре тамо где здрав разум највише одврати поглед.

Мада ни једно ни друго Пенумбра: Овертуре нити њени директни наставци су били комерцијални успјеси, они заједно Амнезија поставили су темеље за модерне изведбе истог концепта игре, прије свега злокобног пројекта Хидео Којима Силент Хиллс и надолазеће Ресидент Евил: Биохазард. Иако су критичари били незадовољни контролама сваке игре, њихови елементи преживљавања-хорора добили су велике похвале за њихову домишљатост и ефикасност у застрашивању панталона својим играчима - због чега су сви-дједови свих њих, Пенумбра: Овертуре, заслужује посебно признање.

3. Онимусха: Варлордс (2001, ПС2)

Цапцом није странац жанру хорор опстанка, са легендарним насловима као што је Ресидент Евил и ђаво може плакати забиљежен у јавном памћењу дуго након њиховог дебија. Неколико месеци пре објављивања ђаво може плакатиМеђутим, Цапцом је понудио једнако јединствено, али помало заборављено искуство у облику Онимусха: Варлордс.

Постављен у периоду Сенгоку из 16. века јапанске историје, Онимусха извукао се из митова из тог периода и грациозно интегрирао своје древне легенде у заплет и игру. Карактер играча, Саманосуке, користи мистично оружје, тајанствене уроке и непоновљиву памет да победи демонске снаге Оде Нобунаге, Онимусхапримарни антагонист. Била је то прва игра која је успјешно примијенила елементе преживљавања-ужаса на радњу натопљену јапанском повијесном фикцијом - и дјечака, је ли то била забавна вожња. Игра капље са напетим акцијама, сумњивим ликовима и тренутцима који су довољно застрашујући да играче буду будни ноћу.

ОнимусхаМитолошки утицај, атмосфера предсказања и нијансирани предзнак су утицали на касније игре као што су Дарк Соулс док је изњедрио неколико својих наставака. Иако је након објављивања био и критички и комерцијални хит, његова меморија је донекле затворена његовим шире објављеним наставцима. Као резултат, Онимусха: Варлордс у великој мјери је заборављен изван играча који су живјели искуство прије 15 година. И то је прилично срамота, с обзиром да је била сматрана једном од најбољих игара објављених у тој деценији.

2. Катамари Дамаци (2004, ПС2) т

Дословно преведен као "Цлумп Соул", Катамари Дамаци била је игра која је била бизарна и збуњујућа као и њено име - али шармантно. Ретко покушавајући да смислимо себе, Катамари имао слободу да добије чудан. И то је учињено са непромишљеним напуштањем, остављајући обрве играча трајно подигнуте на екрану.

Премиса Катамари Дамаци било је једноставно - некако. Божји краљ свемира је обрисао све звезде са неба као резултат свог пијанства, а дужност племенитог играча од 5 цм, принца, је да очисти после краљевог нереда. Ово се постиже уз помоћ магичне лопте (а катамари) који се држи нечега мањег од себе, на крају изазива да лопта досегне огромне пропорције док покупи веће и веће објекте у ефекту грудве. Гигантска кугла се онда користи да замени звезду на небу. Исперите и поновите.

Шарм Катамари Дамаци настао је из његовог бесмисленог хумора и забавне игре. Предмети који се држе принчеве чаробне кугле су у почетку веома мали, као што су палице, али на крају ће лопта покупити аутомобиле, краве, дрвеће, читаве градове, па чак и планине док не достигне величину која је адекватно астрономска. Иако никад није надмашио статус "слеепер хит", Катамари Дамаци остаје приметан због несавршене креативности која је инспирисала програмере да преузму ризике са сопственим креацијама.

1. Виевтифул Јое (2003, Гамецубе)

Још једно издање Цапцома, Виевтифул Јое комбиновани елементи из сваке од горе наведених игара да би направили заиста изванредно искуство. Понудио је игривост Фреквенција, иновација Пенумбра: Овертуре, филмски дух Онимусха: Варлордс, и занинесс оф Катамари Дамаци све у једном "прегледном" пакету.

Узимајући облик 2Д, бочног померања, Виевтифул Јое ставља играча у ципеле неупадљивог Јоеа, чија девојка је отета од стране зликовца филма који гледају. Одведена је у прикладно именован Мовиеланд, гдје ју мора спасити Јое. Успут, Џо узима сиров костим и неке супер супер моћи које користи за борбу против непријатеља током свог путовања.

Виевтифул Јое поново изумио бочни сцроллер са својом предивном графиком у сенци, заразном игром и изненађујуће задивљујућом причом. Снажне снаге као што су успоравање и убрзавање времена учиниле су борбу експлозијом и биле су интегрисане у многе платформске елементе игре на беспрекоран и креативан начин. То је омогућило програмерима у Цапцому да искористе већину различитих окружења откривених у Виевтифул Јоеод подземних пећина до ужурбаних градова.

Од објављивања 2003. године, Виевтифул Јое је произвео неколико спинофова који су направили титуларни карактер нешто мање познате маскоте у истом духу као Сониц или Марио. Међутим, оригинално искуство је обично најбоље, и то остаје тачно Виевтифул Јое. Нажалост, то искуство се не памти толико често колико би требало. Ако нисте искусили Виевтифул Јое, пропустили сте једну од најупечатљивијих игара деценије.

И ту имате га ...

Како игре и даље јачају као индустрија, и како нове генерације играча излазе, важно је запамтити наслове који су подигли играње од хобија из детињства до софистицираног, уметничког облика изражавања и забаве. Су ми бира за првих пет утакмица које су имале утицаја, али се не памте колико би требало да буду. С обзиром на то, сви могу имати другачије мишљење - и ја сам знатижељан да знам шта је то. Да ли се слажете са овом листом? Јавите нам у коментарима испод!