Садржај
- Могу ли видео игре бити заиста безвременске?
- Јединствено окружење је увек магично
- Убедљива прича никада не стари
- Узбуркајућа песма нас подсећа
- Да ли игра може бити безвременска?
Ништа што човек може да учини је заиста бесмртно. Катедрале се распадају у прашину. Слике постају пљесниве и заборављене. Док ово читате, ваше књиге жуте и труну. Чак и они неуништиви Супер Нинтендо картриги ће једног дана бити депонија.
Али, нека дела никада не умиру или не излазе из стила. Осмех Мона Лизе вековима је заробио нашу машту упркос проналаску фотографије и 3Д снимања. Док су хиљаде покушавале да имитирају и ажурирају радове Схакеспеареа, још увијек се окупљамо у позориштима да видимо оригинале. Чак и без ЦГИ, камера високе дефиниције, или чак филм у боји, Цасабланца остаје један од најомиљенијих филмова свих времена.
Али шта је са видео играма? За разлику од других средстава уметности (и не треба да разрађујем, они су уметност), видео игрицама недостаје дуга историја традиције која је неопходна да би се ретроспективно утврдило који су узорци способни да издрже тест времена. Филм, један од млађих средњих медија, има готово 175 година историје, док је најудаљеније поријекло видео игара сеже само до четрдесетих година прошлог вијека, а игре за јавну употребу почеле су тек 1970-их. Магнавок Одиссеи може изгледати као нешто из каменог доба за већину играча, али пореди животни век игре са сликарским пећинама Ласцаук или архитектуром Мацху Пиццху, и одједном изгледа да је наш омиљени медиј још увек у даиперсима. Немамо времена за посматрање дугорочног утицаја који видео игре могу имати.
Сви ми имамо листу игара за које мислимо да су сјајне, сјајне и увек ће бити сјајне. Али остаје питање:
Могу ли видео игре бити заиста безвременске?
Управо сам усред играња Финал Фантаси ВИИ, и за разлику од многих мојих пријатеља, никада нисам то играо као дете. Купио сам га код Плаистатион мреже, носталгија није укључена. Сматрам да је музика страшна, поставке су маштовите, а прича и дијалог сјајни. Али, свирајући ову легендарну игру из 1997. године, веома мало тога се одржава. Графика је примитивна, кретање је споро и незграпно, а турн-басед гамеплаи је изузетно застарео.
Видео игре, као медиј који се ослања на најмодернију технологију, обично старости око 8-трагова и звончића, учиниле су: некако добро и забавно на свој начин, али само за своју ретро жалбу. Али ја то спомињем Финал Фантаси ВИИ јер, упркос свим недостацима везаним за старост, већина га још увијек промовише као једну од највећих игара свих времена. Такође, упркос овим противницима које сам споменуо, морам да се сложим са њима. Не зато што је ретро, већ зато што има особине које никада не старе.
Јединствено окружење је увек магично
Иако су предефинисане позадине кромпира и блокирани модели засигурно нису добро одлежали, град Мидгар је и даље једна од најупечатљивијих поставки у којој сам икада био. Бладе Руннер'с Лос Ангелес, неки делови Акира'с Нео-Токио, неки чак и Фритз Ланг Метрополис. То је поставка цибер-пунка, чак и кроз све ружне графике. Као иу свим великим световима игара, то је дизајн на месту које наставља да сија, а не у детаљима.
Када ће трчати дуж цевовода као Сониц у Цхемицал Зоне не узбуђује нас? Када ће скочити и прећи преко острва Иосхи док Марио изгуби радост? Када ће се дићи изнад подводне планине и гледати Биосхоцк'с Хватање ме престаје задивити?
Понекад је искуство игре мање у вези са стварима које радите и више о местима у којима их обављате. Која је велика авантура без мучног и фантастичног света у потрази? Без обзира на то у којој су ери, дизајнери су увијек ограничени својим алатима. Али љупки израђени светови ће увек задржати своје чудо.
Убедљива прича никада не стари
Добро окружење је као добра земља. Када имате добро земљиште да га посадите, добри плодови ће сигурно изникнути. И тај плод је прича. Када имате фасцинантан амбијент, добре приче долазе лако.
Финал Фантаси ВИИ није изузетак. Још нисам завршио игру па не могу ништа да покварим, али само отварање је било довољно да ме задиви:
Ми смо представљени Мидгаром у свој његовој тамној, прљавој слави. Сјајни метални торањ узвишено се уздизао на поцрњеном небу, док се доњи град јадно спушта у мраку. На тихој железничкој станици, банда разбарушених, али живописних побуњеника скаче из воза и онеспособи стражаре. Сада позната плавуша са шиљастом косом окреће се на платформу и игра почиње.
Рекао сам да су графике примитивне и да јесу. Али вјешти филм презентацију окружења које изазива страхопоштовање. Теме класне подјеле и похлепе изван контроле су потпуно јасне у овим почетним снимцима без ријечи излагања. Стање свијета у којем се налазите, мотивација ваше побуне и посљедице неуспјеха су све брзо и мајсторски постављене. Када игра започне експлозивно у окружењу које је ово кул, не могу да не будем привучен.
То су приче и искуства попут ових који генераторе враћају играма. У сваком медију, у било које време, на било ком језику, добра прича је универзална.
Узбуркајућа песма нас подсећа
Као и све ово Финал Фантаси ВИИ циберпунк схенаниганс не би био потпун без Нобуо Уематсу музичког генија иза њега. Његов ФФ песме су једна од многих, много, много ствари које људи воле у читавој серији. Све, од необичне старе Цхоцобо песме до незаборавне теме Сепхиротх, и наравно да је "Татата таааа, та та, та татаааааа" победнички звук: то нико не заборавља.
Као што сам споменуо у претходном чланку, добра музика није важна само за искуство игре, већ је то битан. Музика је оно што вас доводи у право расположење и размишљање док играте. Нарочито када добијете некога ко доследно ради на легендарним и привлачним мелодијама као што је Уематсу.
Дивна ствар у причама и музици и стварима је да они не зависе од технологије да би били одлични. Можете направити дивну музику са било чим.
Мушкарци и жене попут њега се постарају да се присјетимо како се игра осјећа дуго након што је престанемо играти.Узмите већину ВГМ-а направљеног данас за велике блокер-игре, са свим најбољим оркестрима и МИДИ технологијом које новац може купити. Упркос свим њиховим продукцијским вредностима, не постоји ни тренутак у сећању где сам играо високобуџетну игру и чуо песму која је вредна памћења.
Онда узмите Супер Марио тему. Састављен је од једног типа са тастатуром са 8-битним звуком. Тај тип је био Који Кондо, а само помињање његове песме већ је заглавило у твојој глави.
Мушкарци и жене попут њега се постарају да се присјетимо како се игра осјећа дуго након што је престанемо играти. Првих неколико нота сјајне тематске песме има снагу да нас врати у наше омиљене авантуре као да никада нисмо отишли. И тако се враћамо, жељни да пустимо талас музике, боја и авантуре да нас још једном преплави, јер је небеска пјесма тешко заборавити.
Да ли игра може бити безвременска?
Наравно да не. Ништа није безвременско. Поготово не игре. Али, као и код било које друге врсте уметности, оне могу бити незаборавне. Оне могу бити задивљујуће као и стубови Петре, као што је то спеллбоундинг Сан летње ноћи, и једнако усхићен као Беетховенов девети. У овој малој епохи времена које смо морали да уживамо и учимо из наших игара, ремек-дела су се већ открила. Свеједно да ли ће се наше омиљене игре претворити у легенде све ће се открити на вријеме.
